O artista, fotógrafo e arquiteto Raimundo Cavalhier reafirma, por meio da sua produção visual e presença digital, o papel da arte como instrumento de valorização da cultura negra e de preservação das memórias das comunidades quilombolas. Seu trabalho tem chamado atenção nacional e internacional e ganhou ainda maior visibilidade nas redes sociais, onde reúne cerca de 60 mil seguidores em seu perfil oficial no Instagram.
Em entrevista ao Portal MF, Cavalhier compartilhou sua trajetória, marcada pela aproximação com a fotografia através de um curso comunitário em Alagoinhas — trajetória que hoje ecoa nas publicações e projetos que ele divulga nas redes. As imagens publicadas frequentemente no seu Instagram refletem o compromisso com narrativas ancestrais, tradições culturais e a filosofia africana que orienta seu trabalho.
Arte, ancestralidade e alcance digital
No Instagram, Raimundo compartilha ensaios fotográficos, trechos inspirados em provérbios africanos e registros de eventos culturais, conectando público amplo com temáticas de identidade, memória e resistência. Essa presença digital amplifica seu compromisso em preservar práticas culturais que, segundo o próprio artista, estão em risco de desaparecimento.
Trajetória consolidada e novos desafios
A projeção de Cavalhielli extrapola o meio digital. Após a participação na Expo Favela Bahia e na etapa nacional em São Paulo, ele foi convidado para expor em Paris, onde apresentou o projeto “Memórias e Tradições”, que documenta a relação das comunidades quilombolas com seus rios e o impacto das mudanças climáticas. Ainda hoje, ele usa suas plataformas digitais para divulgar sua arte, eventos e reflexões que unem estética, história e ancestralidade.
Projeto, educação e cultura
Além de criar imagens, Raimundo se dedica à formação de novos olhares. Postagens em seu perfil indicam sua atuação como professor de fotografia em contextos educacionais, reforçando sua atividade como mediador cultural.
No Dia da Consciência Negra, celebrado em 20 de novembro, a atuação de Cavalhier representa mais do que estética: é um convite à memória, à reflexão e à valorização da ancestralidade, tanto no ambiente analógico quanto digital.
